قراءة — اللون، الضوء الملوّن، والإدراك المكاني

التفكير في اللون داخل الفضاء هو دخول في مادة متحركة.

فاللون نادراً ما يظهر وحده. يظهر مع ضوء، على سطح، داخل عمق، بحسب زاوية، ومدة، وذاكرة نظر. يعتمد على المادة التي تحمله، وعلى الضوء الذي يكشفه، وعلى العين التي تتكيف معه، وعلى الجسد الذي يعبر المكان.

هذه هي التعقيدات التي يتيح كتاب Color - Communication in Architectural Space إعادة فتحها بدقة.

نُشر الكتاب لأول مرة عام 1998، ثم أُثري في نسخته الإنجليزية الصادرة عام 2007 بإضافات من علم النفس البيئي. وما زال كتاب هارالد ميرفاين، كريستين روديك وفرانك مانكه مرجعاً مهماً لمصممي الفضاء. فهو يتناول اللون كلغة إدراكية، قادرة على التأثير في التوجيه، والانتباه، والتراتبية البصرية، والجودة العاطفية للأمكنة.

من أكثر المقاطع فائدة في الكتاب ذلك الذي يتناول طريقة توزيع الألوان داخل الفضاء. يميز المؤلفون بين الأسطح المهيمنة، والأسطح شبه المهيمنة، واللمسات اللونية. قد يبدو هذا التمييز بسيطاً، لكنه يقدم أداة فعالة لقراءة تركيب المكان.

السطح المهيمن يؤسس المناخ العام. السطح شبه المهيمن يعدل التوازن. أما اللمسة اللونية فتجذب النظر، وتخلق توتراً، وتشير أحياناً إلى عتبة، أو اتجاه، أو حضور.

تضاف إلى هذه التراتبية أهمية التباينات بين الفاتح والداكن. فسطح داكن واسع قد يجعل الحد يبدو أقرب. وسطح فاتح قد يفتح الإدراك. وتباين موضعي قد يوجّه النظر من دون حاجة إلى إشارة صريحة. في مخططات الكتاب، تكفي تغييرات بسيطة في السطوع بين المهيمن، وشبه المهيمن، واللمسة اللونية، لتغيير إدراك الفضاء نفسه.

تمتد هذه الفكرة في الصفحات المخصصة للأرضية، والجدران، والسقف. فاللون لا يعطي الأثر نفسه بحسب السطح الذي يستقبله. الأرضية تنشئ فوراً علاقة بالثقل، والارتكاز، والاستقرار. الجدران تشارك بقوة في الجو العام وفي قراءة الحدود. أما السقف فيؤثر في إدراك الارتفاع، والحماية، والانضغاط، أو الانفتاح.

بهذا يصبح اللون أداة معمارية قائمة بذاتها. يشارك في الطريقة التي يتماسك بها الفضاء، يتمدد، ينقبض، يتوجه، أو يسمح بعبوره.

ما يجعل الكتاب ثميناً حتى اليوم هو انتباهه المستمر إلى السياق.

يذكّر المؤلفون بأن اللون لا يمتلك معنى كونياً ثابتاً. فإدراكه يعتمد على عناصر كثيرة : الثقافة، العمر، الذاكرة، وظيفة المكان، الاستخدامات، مدة التعرض، موضع اللون في الفضاء، جودة المادة، ونوع الضوء. يمكن للون واحد أن يولّد انطباعات شديدة الاختلاف بحسب شدته، ودرجته، وسطحه، وبيئته، وتجربة المستخدم.

يبدو الكتاب واضحاً جداً في هذه النقطة عندما يتناول اللون المادي. فهو يحذر من الربط السريع بين لون وأثر محدد. ويذكّر، مثلاً، بأن اللون الأخضر لا يمكن وصفه ببساطة على أنه مهدئ. فالدرجة، والتشبع، والمادة، والسياق الثقافي، ووضعية الاستخدام، كلها تغيّر أثره بعمق.

هذه الحيطة تجعل لحظة انتقال الكتاب إلى علاقة الضوء باللون أكثر إثارة للاهتمام.

في الفصل المخصص للضوء واللون، يذكّر المؤلفون أولاً بعناصر أساسية للمصممين : الضوء واللون لا ينفصلان في عملية الإدراك؛ جودة الضوء تغيّر مظهر الدرجات اللونية؛ اللمعان المدرك، أكثر من شدة الإضاءة وحدها، يحدد الإحساس بالوضوح؛ المواد، والألوان، والضوء يجب أن تُفكر معاً.

في تحليل المؤلفين، الضوء المدروس هو في الغالب ضوء أبيض، طبيعي أو اصطناعي، يؤثر في الأسطح، والمواد، والتباينات، ومستويات اللمعان.

تبقى هذه القاعدة أساسية، لأنها تؤكد أن اللون المادي لا يوجد وحده أبداً : إنه يظهر دائماً داخل وضعية ضوئية معينة.

عندما يتناول النص بصورة مباشرة أكثر الآثار الفيزيولوجية للمثيرات اللونية، يصبح الخطاب أكثر تركيزاً. تظهر بعض العلاقات، مثل الأحمر الذي ينشّط والأزرق الذي يهدّئ، كعلامات سيكوفسيولوجية. إنها تفتح مساراً مفيداً، لكنها لا تطور بعد كل تعقيد الضوء الملوّن باعتباره وسيطاً معمارياً مرتبطاً بسياق محدد.

لذلك يستحق هذا المقطع قراءة دقيقة.

من دون الانتقاص من قيمة الكتاب، يمكن تمييز حدّ منهجي تسعى هذه القراءة إلى تمديده، بعد ما يقارب عشرين عاماً من النسخة الإنجليزية الموسعة. فمنذ ذلك الوقت، غيّرت أنظمة LED، أي الثنائيات الباعثة للضوء، وأنظمة RGB، أحمر، أخضر، أزرق، وRGBW، أحمر، أخضر، أزرق، أبيض، وRGBA، أحمر، أخضر، أزرق، كهرماني، والبصريات الدقيقة، والتحكم الديناميكي، والأنظمة القابلة للعنونة، ممارسات التصميم الضوئي بعمق.

أصبح الضوء الملوّن حاضراً اليوم في الفضاءات العامة، والداخلية، والأماكن الثقافية، والمشاهد الليلية، والبيئات الغامرة، والواجهات، والفضاءات السكنية. لقد دخل في القواعد اليومية للعمارة وتصميم الضوء.

هذا التحول يدعونا إلى تدقيق طريقة التفكير فيه.

قد يتدخل الضوء الملوّن فوق أسطح شديدة الحياد، شبه صامتة، فيصبح الحضور اللوني الأساسي للمكان. وقد يعبر أيضاً فضاء غنياً سلفاً بالألوان المادية، حيث يلتقي بأصباغ، حيادية أو ملوّنة بدرجات مختلفة، وبخشب، وحجر، ومعدن، ونسيج، ولمعان، ومطفيات، وشفافيات.

في أغلب الحالات، يعمل داخل أوضاع وسيطة، حيث يؤلف لون الضوء، ولون المادة، والظل، والانعكاس، وتكيف الرؤية، تجربة أكثر تعقيداً. وهذه الاستمرارية في الحالات تحتاج إلى دراسة دقيقة بحسب كل سياق.

على سطح أبيض مطفأ، قد يبدو الضوء الملوّن كأنه يضع جلداً مؤقتاً جديداً.

على مادة لامعة، يتجزأ، وينعكس، ويتحرك مع النظر.

على خشب دافئ، قد يغير ضوء بارد التوازن المدرك للمادة.

على حجر بيج، قد يعزز ضوء كهرماني الكثافة المعدنية.

على طلاء ملوّن أصلاً، قد يكشف الدرجة الأولى، أو يخفتها، أو يناقضها، أو يزيحها.

تولد الظاهرة من اللقاء. وهذا اللقاء يشمل انعكاسية الأسطح، والملمس، واللمعان، واتجاه الشعاع، ومستوى الضوء، والتشبع، والتوزيع المكاني، ومدة التعرض، وتكيف العين. كما يشمل أبعاداً أكثر صمتاً : استخدام المكان، ذاكرته، شحنته الثقافية، إيقاع الحركة، وتوقعات الذين يسكنونه أو يعبرونه.

لا يعمل الضوء الملوّن كأمر عاطفي مباشر. إنه يعدّل وضعية ما من خلال تحويل علاقات : بين جسد وجدار، بين مادة وظل، بين عمق وعتبة، بين ذاكرة بصرية وتجربة حاضرة. قد يبرز توتراً قائماً، يلين حدّاً، يربك قراءة، يقوي اتجاهاً، أو يكشف بعداً كامناً في المكان.

لذلك يجب التفكير في الضوء الملوّن كوسيط علائقي. فهو يعدّل الطريقة التي يُدرك بها فضاء معين، ويُحس، ويُعبر، ويُتذكر، فاتحاً منطقة أكثر تقلباً، حيث يصبح الفضاء تغيراً، وتفاعلاً، وتحولاً.

لذلك لا يقتصر السؤال على : أي لون ضوئي نختار ؟

بل يصبح :

ماذا يفعل هذا الضوء الملوّن هنا، الآن، مع هذه العمارة، هذه الذاكرة، هذه الهوية، هذه المواد، هذه الاستخدامات، وهذه الأجساد… ؟

في هذا السؤال، يستعيد اللون عمقه.

ويستعيد الضوء قدرته على تحويل الفضاء بدقة ورعاية.

في أستديو دادا Atelier dada، يعبر هذا البحث طريقتنا في مقاربة الأمكنة : الانطلاق مما هو موجود، قراءة المواد، والعتبات، والاستخدامات، والذاكرات، ثم البحث عن الدرجة الضوئية القادرة على فتح علاقة أكثر دقة بين العمارة ومن يعبرونها.

المصدر المدروس :
Color - Communication in Architectural Space
Harald Meerwein, Christine Rodeck, Frank Mahnke
Birkhäuser, 1998
النسخة الإنجليزية الموسعة، 2007